May 2009

ВЕРА САЖИНА
Художник, поэт, аккомпанируя себе на баяне работает в области архаического сознания. Сколько времени земля слышит подобные странные звуки - не знает никто. Глубина фольклора, шаманизм и очень Русская тоска… Почти народные, почти сказки... (в условиях Садового Кольца).
«Эта поющая аккордеонистка в народных одеждах неизвестного происхождения — настоящая жемчужина московского андеграунда, ее странные камлания под отрывистые звуки аккордеона можно прописать по ведомству этники, а можно смело считать наипрогрессивнейшим психофолком. Безусловно, Вера Сажина не от мира сего, но другие на сцену с Current 93 и не выходят». Коммерсантъ.

ВЛАДИМИР ЕПИФАНЦЕВ
Актёр, режиссёр, художник, музыкант. Организатор и участник различных акций и проектов. Традиционные ценности поп-культуры в образе абсолютного зла. Паталогоанатомическое качество... Шок - это далеко не всё...

ВИНОГРАДОВ& АЛЕКСЕЙ
Нежнейше-гремучая смесь языка дохристианской Руси, киберархаики, фрик-н-ролла, фрик-н-шейка и нанотехнологий, положенная на…
Аборигены мегаполиса, плывшие до этого параллельным курсом на кораблях «БИКАПО» и «Звуки Му», объединились для совместных путешествий по лабиринтам сознания.
Выделяемый в процессе целительный яд (суть Амрита наноэпохи) каждый внимающий происходящему может употреблять по надобности.
Участники группы:
Герман БИКАПО Виноградов – тексты, голос, гитары, мультимедиа
Алексей Бортничук (экс-«Звуки Му») – электрогитара

CORPS
INDUSTRIAL изменился... настолько, что его традиционная версия, представленная данным проектом, приобретает качества нового эксперимента. Мясо с кровью. Продолжатели брутальных традиций. Возможно лучшие. Последние из Могикан. Автор проекта, Алексей Тегин, кроме всего прочего был одним из первых музыкантов легенды русского рока «ЗВУКИ МУ».

Ривущие Струны (панк/гараж/психоделический рок)
www.myspace.com/screamingstrings

Brand Band (стоунер-блюз)
www.myspace.com/brandbandrock

Pall2s Band (хард-рок)
www.myspace.com/pall2sband

www.stonerrock.ru

ВЕРА САЖИНА
Художник, поэт, аккомпанируя себе на баяне работает в области архаического сознания. Сколько времени земля слышит подобные странные звуки - не знает никто. Глубина фольклора, шаманизм и очень Русская тоска… Почти народные, почти сказки... (в условиях Садового Кольца).

ГОСПЛАН
www.letov.ru/gosplan.html

INQUISITORUM
Проповедники и изобретатели кин-дза-дза-рока. Существуют уже десять лет и иногда по недоразумению приписываются к индустриальной музыке. Свои странные песни сооружают как при помощи традиционных инструментов (бас, клавишные, скрипка, саксофон, барабаны), так и при участи промышленно-бытовых предметов – амортизационные пружины, обрезки канализационных труб, пылесосы, электродрели и т.п. Из иностранных коллективов по духу близки к the Residents. Регулярно участвуют в разного рода арт-проектах – будь то запись совместного альбома с Людмилой Петрушевской или создание саундтрека к немому кино («Шинель» Козинцева).
Из последних «фишек» группы – наложение на вполне традиционную «квадратную» рок-основу многочисленных музыкальных странностей и доведение до абсурда классических рок-приёмов.
www.myspace.com/inquisitorum

www.myspace.com/screamingstrings
www.myspace.com/spclst
http://community.livejournal.com/sjfest/5157.html

Музыканты группы Jazzator создают образную музыку методами композиторствования и озорной импровизации. Бархатная музыкальная ткань всюду усеяна причудливыми орнаментами а кое-где торчат неожиданные иголки. Теплые тембры басового регистра обрамляют вокал Марины Собяниной - то ангельский и почти эфемерный, то беснующийся и брызжущий горячим гейзером. Разнузданные пьянящие ритмы сменяются обволакивающим шлейфом флажолетов, а затем фри-джазовым хулиганством и зоопарком.
Изначально проект задумывался как трио: Кирилл Колмогоров играл на контрабасе, Сергей Балашов - на ударной установке и собственных коленках, а Марина Собянина пела голосами небесных ангелов, тропических птиц и многих других представителей животного мира. Однако, музыканты всегда рады приютить таланты друзей. На записях и концертах группы появляется кларнетист Андрей Бессонов, раскрашивающий музыку Jazzator Ван-Гоговскими тонами, а недавно в группе появился новый участник - басист Юрий Чернопащенко, настоящий кудесник четырех струн. Иногда в виде трибьюта первобытной музыке Сергей и Марина играют вдвоем на самых древних инструментах человечества - барабанах и голосовых связках.
www.myspace.com/jazzator

ILL!NOIZ
"мы не лечим носы
не лоббируем интересы штата Иллинойс, США, в парламенте
восклицательный знак в нашем названии стоит расценивать двояко
а шумы и шорохи оставили за собой Хармс и Пахмутова
мы играем зависящую от всего и вся музыку
и мы ее любим".

ингредиенты:
саксофон/пианино
гитара/эффекты
бас-гитара
ударные
голос/слова
Музыкальный стиль: psychedelic dependent

Психоделика, борьба трудящихся за свои права, make love not work, революция в наших карманах - вот лишь то немногое из всего, что играет в наших пальцах.
www.myspace.com/illinoizzz

Deedoo The Transformer
Поиск, использование и комбинирование новых возможностей выражать мысль в форме музыки, вот что является основным родом деятельности Deedoo, создания по природе своей странного, но обаятельного. Меняя свою форму, согласно желаниям музыкантов или вопреки им, Deedoo не перестаёт удивлять интересующихся им людей своей многогранностью, изменчивостью и количеством неординарных идей на квадратный сантиметр.
Сотрудничая последние несколько лет с группой, D совсем недавно отважился запечатлеть парочку своих превращений на записях, которые вы можете найти на его странице myspace. Получившиеся композиции сложно охарактеризовать в рамках одного направления, назвать несколько основных проще: indie, math rock, experimental.
www.myspace.com/deedoothetransformer

CORPS: Industrial изменился настолько, что его традиционная версия, представленная данным проектом, приобретает качества нового эксперимента. Мясо с кровью. Продолжатели брутальных традиций. Автор проекта, Алексей Тегин, кроме всего прочего был одним из первых музыкантов легенды русского рока «ЗВУКИ МУ».

НОЧНОЙ ПРОСПЕКТ: Легенда московского андерграунда, группа, громко заявившая о себе в 80-е годы, одной из первых в России ставшая исполнять электро-поп, а в последствии пост-индустриальный электронный пост-рок. В репертуаре НП переработанные хиты 80-х (Мне не нужна информация, Кислоты, Твист жаркой погоды, Ансамбли), а так же ряд новых, весьма провокационных произведений в духе пост-кафкианского абсурда.

www.myspace.com/notchnoiprospekt

BOO BOO: Индастриал нойз диско. "Мир,перестал быть реалностью 3000 тысячи лет вовне чувства и нервы развивая дистанцию разрывают пределы земли..."

ИЛЬИЧ\DSK\-bass, samplers
Николай Клишев-gitars, semples

ХЛАМ: PUNK может быть акустическим... А ещё, он может быть похож на JAZZ.

Авторы проекта:
Вова Терех ( Владимир Терещенко ) - вокал.
Сергей Летов - саксофон, флейта.
Вадим Правилов - контрабас.
Raf ( Рафкат Бадретдинов ) - барабаны.

www.letov.ru/hlam

RUBY ATTACK: «Рубиновая Атака» начала играть еще в конце 60-х. Успех не заставил себя долго ждать: кавер-версии знаменитых ритм-энд-блюзовых зарубежных хитов сделали команду по-настоящему популярной на московской рок-сцене. Следуя законам «андеграунда» Рацкевич-лидер "RUBY ATTACK" создает «Високосное лето», затем «Цитадель» и «Теннис». Не останавливаясь на ритм-энд-блюзе, он смело экспериментирует со звуком, стилем, имиджем, подачей; зачастую идеи Рацкевича оказывались для рок-музыки новаторскими. В 1988г он совместно с Василием Шумовым организует независимый лейбл «Лава» на студии «Мелодия», записывает нестандартную музыку с радикальными элементами, "уходит с головой" в дебри электроники и экспериментального авангарда.

www.elzoo.ru

ПОГРАНИЧНОЕ СОСТОЯНИЕ: Индустриально-психоделическое рок-трио под руководством московского гитариста и композитора Константина Божьева. Группа предпочитает студийную работу, поэтому на столичных площадках появляется не часто. Проект ОГИ предоставляет уникальную возможность всем любителям экспериментальной музыки познакомиться с уникальным творчеством данного коллектива.

СОБАКИ МЕБИУСА: В начале 90-х группа "Собаки Мебиуса" — увесистый плод воображения трех креативных московских мечтателей — осуществила пару проектов, один из которых назывался "Текстиль" и представлял собою коктейль из городского фольклора и не слишком классического психоанализа. В силу ряда причин группа в те годы смогла проявить себя лишь в студийных записях. И вот в 2009 году, после продолжительного анабиоза, "Собаки" неожиданно для самих себя собрались в обновленном составе, чтобы вновь приступить к работе. В ее основу легли композиции "Текстильного" проекта, не утратившие за прошедшие годы своего протестного маргинального интеллектуализма. "Сперматозавр", "Дядька с мешком", "Прощай, Черненко", "Застрявшие в лифте" и другие композиции "Собак" теперь можно будет услышать на московской арт-сцене.

ЯНА ОВРУЦКАЯ: Яна Овруцкая, которую знают по ярким коллективным проектам (вокальный квартет «Ашкеназим», совместный с Псоем Короленко проект «Сладчайшие»), представляет свое уникальное шоу «Одна». Минималистическое и интенсивное многоязычное one-woman-show, в которое стремительно вовлекаются все зрители. Обычные вещи превращаются в музыкальные инструменты, одни языки и стили в другие, а соло – в хор".
http://photofile.ru/users/g0100/video/v7102139975/view

ВОЛГА: Уникальный проект на московской сцене, успешно сочетающий в своем творчестве новейшие электронные разработки, танцевальную ритмику и русский корневой фольклер. Языческая психоделия и ритуализм, аутентичные мелодии и тексты древней Руси – неотьемлемые компоненты перформансов «Волги».
В проекте задействованы вокалистка Анжела Манукян, специалист в области голосовых техник и «заговоров», электронщики и мультиинструменталисты Алексей Борисов («Ночной Проспект», F.R.U.I.T.S.) и Роман Лебедев («Коррозия Металла», Alien Pat Holman, Idioritmik), а так же художник и создатель оригинальных инструментов, Юрий Балашов. Проект регулярно гастролирует и выступает на различных международных фестивалях в России и за рубежом «СКИФ-4» (СПБ 2000), «Живая вода 2002, 2004» (Алтай), «Burg Herzberg Open Air 2000» (Германия), «HUH Festival 2003» (Tallinn, Estonia) etc.), «Саянское Кольцо 2004» (Сибирь), фестиваль «Восток-Запад» в Ди (Франция 2004), “Progress EX 04” (Любляна, Словения), Дни Русской Культуры в Тайланде (2004), Unsound (Krakow, Poland 2006), Eclectica (Tartu, Estonia 2007), World Music Festival in Tromso (Norway 2009) и т.д. Как правило, выступления проекта сопровождаются видео-рядом, который в реальном времени создает известный московский видео-художник Роман Аникушин.

http://www.volgamusic.ru
www.volgamusic.ru

ДИСФОРИЯ: В музыке ДИСФОРИИ можно отыскать элементы панк-рока, психоделии 60х-70х, фолка в различных его проявлениях и даже русского романса. В зависимости от формата концерта и настроения его участников одна и та же вещь может видоизменяться от двухминутной камерной акустики "гитара+шейкер" до развёрнутого перформанса с импровизационными, часто атональными инструментальными проигрышами. Неизменными остаются болезненно-психоделические, наполненные весьма характерными образами тексты и столь же характерный вокал лидера группы Ивана Чарушина.

СЕРГЕЙ ЛЕТОВ и АЛЕКСАНДР ПИЛЛАЕВ: Сергей Летов - тенор саксофон, Akai EWI USB и Александр Пиллаев- электрогитара, ноутбук.Произведения для саксофона с гитарой сочинены в гармоническом ключе музыкального стиля ритм-блюз. В гитарных соло широко использованы принципы циклической структуры, проповедуемые школой Гитар Крафт. Саксофонные импровизации стремятся разъединить структуру, но пребывают в рамках блюзового лада, подчиняясь общей музыкальной эстетике скальных пород, из которых достается хрусталь.

http://www.letov.ru
sergey_letov.livejournal.com

ПБОЮЛ: Группа занимается исключительно импровизацией и никогда не исполняет одну и ту же песню несколько раз.
«Это настоящая альтернатива любой музыке», - Авдей Тер-Оганян.
«Мне понравилось, но я не могу это поставить в эфир», - Артемий Троицкий.
«Это был самый ужасный концерт в моей жизни», - Слушатель.

http://pboyul.ru/
http://www.myspace.com/pboyul
http://www.youtube.com/watch?v=ILY0rfI7EvY

ORIGAMI GALACTIKA (Норвегия): Республика Origami - это самая известная интердисциплинарная община со времён Храма душевной юности, международная сеть музыкантов и художников, многочисленные подразделения которой имеют сходные имена (или суффиксы), но демонстрируют совершенно разные подходы к музыке, все вместе дающие более-менее полное представление о передовой линии современного музыкального авангарда: Origami Teknika, Origami Arktika, Origami Subtropika, Origami Erotika и даже Origami Vodka... около 200 активных участников в 17 странах мира. Уже более десяти лет республика живёт и развивается, привлекая в свои ряды новых участников со всего мира. Бенни Браатен присоединился к ней в рождественскую ночь 1994 года - именно тогда появился первый альбом Origami Galaktika "Stjernevandring" (Звёздный путь). Состоит он из длинных треков, в которых бескрайние холодные ландшафты иногда подогреваются монотонным шаманским ритмом, горловым пением и редкими голосами. Слушая его, можно представить себя где-то в огромном лесу, засыпанном снегом, представьте лежащим прямо на снегу, смотрящим в чистое небо, залитое светом солнца, которое лишь светит, но не греет. Альбом "Horisont" (2001) стал плодом сотрудничества Бенни с художником по имени Бард Сольхауг, автором абстрактных пейзажей, один из которых красуется на обложке. Бенни Браатен - тоже мастер абстрактных пейзажей, только не природных, а скорее умозрительных. Поэтому "Horisont" можно назвать путешествием в мир грёз, эта музыка обостряет восприятие, обращает всего во внимание, и её сила передаётся на огромном расстоянии. Музыка пробуждает воспоминания о раннем утре, предрассветной мгле, которая должна скоро исчезнуть вместе с туманом, с первым лучом солнца. Все семь пьес на альбоме невозмутимо статичны, как заснеженные горные вершины - и вместе с тем они развиваются, подчиняясь внутреннему движению, как течение реки. Эти звуки могут быть бесконечными, как берег океана, уходящий за горизонт. Однако альбом всё равно подходит к концу - ведь на смену дневному свету всегда приходит ночь, и её приближение неумолимо, как признак штормового дождя, заметный на другом крае горизонта. Origami Galaktika часто выступает вживую и за это время провели около сотни концертов. До вступления в семейство Origami Бенни играл в составе знаменитого оркестра хаоса Dunkelheit, а вообще он на музыкальной сцене с 1990 года. В 2004 году американский лэйбл Vendlus выпустил альбом "Live In Central Europe" - это как раз один из концертных альбомов, отличающийся потрясающим качеством записи, которое и не снилось многим студийным альбомам. Около 40 минут холодного северного эмбиента и мистической атмосферики, четыре трека нон-стоп, минималистичное построение звукового ландшафта, лёгкое поскрипывание керамических игрушек и едва слышный перезвон колокольчиков. Иногда появляется перкуссивное сопровождение, похожее на ритуальный ритм, ещё больше гипнотизирующий погружённого в транс слушателя. Для российского концертного тура Бенни подготовил специальную программу, в которой можно будет услышать как полевые записи, так и множество этнических инструментов, объединённых в единое звуковое полотно с помощью электроники.
Всем пришедшим на концерт будет вручён в подарок новый альбом Origami Galaktika, выпущенный специально к концертному туру лэйблом Monochrome Vision!

http://www.myspace.com/origamigalaktika
http://www.caviarlounge.ru/rpod/IEM%20podcast%2057.mp3

ГРОЗДЬЯ ВИНОГРАДОВЫ: Нежнейше-гремучая смесь языка дохристианской Руси, киберархаики, фрик-н-ролла, фрик-н-шейка и нанотехнологий, положенная на…
Аборигены мегаполиса, плывшие до этого параллельным курсом на кораблях «БИКАПО» и «Звуки Му», объединились для совместных путешествий по лабиринтам сознания.
Выделяемый в процессе целительный яд (суть Амрита наноэпохи) каждый внимающий происходящему может употреблять по надобности.
Участники группы:
Герман БИКАПО Виноградов – тексты, голос, гитары, мультимедиа
Алексей Бортничук (экс-«Звуки Му») – электрогитара
Александр Липницкий (экс-«Звуки Му») – бас-гитара

М.А.О.: Московский Освободительный Оркестр. Музыка и политика, люди и вещества. Новые эксперименты королей московского подполья. Без стилей и лейблов. Открой свой 3й глаз.

www.myspace.com/funkonavtik
http://ru.wikipedia.org/wiki/Поднебесная_
http://www.youtube.com/watch?v=Yy9UoDhMFVE
http://www.youtube.com/watch?v=Pi3-SAhB-Uk&feature=related

ВОЛГА: Уникальный проект на московской сцене, успешно сочетающий в своем творчестве новейшие электронные разработки, танцевальную ритмику и русский корневой фольклер. Языческая психоделия и ритуализм, аутентичные мелодии и тексты древней Руси – неотьемлемые компоненты перформансов «Волги».
В проекте задействованы вокалистка Анжела Манукян, специалист в области голосовых техник и «заговоров», электронщики и мультиинструменталисты Алексей Борисов («Ночной Проспект», F.R.U.I.T.S.) и Роман Лебедев («Коррозия Металла», Alien Pat Holman, Idioritmik), а так же художник и создатель оригинальных инструментов, Юрий Балашов. Проект регулярно гастролирует и выступает на различных международных фестивалях в России и за рубежом «СКИФ-4» (СПБ 2000), «Живая вода 2002, 2004» (Алтай), «Burg Herzberg Open Air 2000» (Германия), «HUH Festival 2003» (Tallinn, Estonia) etc.), «Саянское Кольцо 2004» (Сибирь), фестиваль «Восток-Запад» в Ди (Франция 2004), “Progress EX 04” (Любляна, Словения), Дни Русской Культуры в Тайланде (2004), Unsound (Krakow, Poland 2006), Eclectica (Tartu, Estonia 2007), World Music Festival in Tromso (Norway 2009) и т.д. Как правило, выступления проекта сопровождаются видео-рядом, который в реальном времени создает известный московский видео-художник Роман Аникушин.

http://www.volgamusic.ru
www.volgamusic.ru

ВЕРА САЖИНА: «Эта поющая аккордеонистка в народных одеждах неизвестного происхождения — настоящая жемчужина московского андеграунда, ее странные камлания под отрывистые звуки аккордеона можно прописать по ведомству этники, а можно смело считать наипрогрессивнейшим психофолком. Безусловно, Вера Сажина не от мира сего, но другие на сцену с Current 93 и не выходят». Коммерсантъ.